Piano - contemporary music: songs, chords, pop, blues, jazz, soul, rock, electronica - online music lessons

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• Quando hai cominciato ad appassionarti alla musica e quando hai iniziato a suonare il tuo strumento preferito?

  Ho cominciato a "respirare" musica dalla più tenera età, dato che mio padre era un fisarmonicista. È stato lui il mio primo insegnante a partire dai 4 anni con la melodica, poi a 7 la mia prima fisarmonica, a 9 ho iniziato pianoforte classico e poi jazz.

• Quale musica potresti ascoltare in loop senza stancarti mai?

  Credo che il Blues sia la musica che potrei ascoltare senza stancarmi mai, perché la sua naturalezza accompagna bene i diversi stati d’animo.

• Qual è la lezione più difficile o più sorprendente che ti ricordi?

  Al momento la lezione più sorprendente è stata una lezione di pianoforte pop nella quale, stabilita una sequenza di accordi, siamo riusciti malgrado il buffer dovuto all’interfaccia online a suonare insieme e raggiungere quella magia che finora avevo sperimentato soltanto dal vivo.

• Qual è, secondo te, lo strumento più complicato da suonare e perché?

  Credo che il pianoforte sia lo strumento più complesso. Considerato che suono fisarmonica, piano, basso e chitarra, lo dico con una certa esperienza. Il motivo è che le due mani suonano autonomamente due cose differenti, e a differenza della fisarmonica non ci sono accordi preimpostati. E’ lo strumento che allo stesso tempo offre più possibilità in assoluto in termini di armonia, melodia e ritmo combinati. È insomma il re degli strumenti, ma è tosto.

• Quali sono, secondo te, le chiavi per riuscire in campo musicale (oltre a quelle del Sol e del Fa :-P)?

  Dipende cosa intendiamo per "riuscire". Per molte persone l’obbiettivo può essere quello di suonare per piacere e basta, ritagliandosi uno spazio di libertà ed espressione personale dalla vita di tutti i giorni; in questo caso l’importante è andare piano ma andare sempre, non importa con quanta lentezza. Non forzarsi troppo e non usare un approccio troppo tecnico o noioso è importante.
  Per altre persone il percorso è più intenso, se vogliono farlo a livello artistico e professionale. In quel caso è importante allegare le proprie basi e conoscenze, portare a compimento almeno un linguaggio musicale, in ultimo creare una propria "firma" espressiva. "Riuscire" è quindi un termine polivalente, io cerco di adattare il percorso delle lezioni alle esigenze e agli obbiettivi dello studente.

• Quali sono i musicisti con i quali ti piacerebbe improvvisare una jam session o esibirti in concerto? Perché?

  Beh, esistono moltissimi musicisti eccezionali con i quali amerei fare un jam session. Alcuni non necessariamente accademici né mostri di tecnica, ma dotati di grande empatia e interplay.
  Il mio Dream-team ideale? Steve Gadd alla batteria, Paul McCartney al basso, James Brown voce e pianoforte, Prince voce e chitarra, Wayne Shorter al sax tenore, Chet Baker alla tromba e io alla fisarmonica ;-)

• Raccontaci un aneddoto divertente o particolare relativo alla tua formazione o al tuo lavoro!

  Pur avendo suonato su palchi anche medi e grandi e in occasioni importanti come la Notte della Taranta a Galatina o le Universiadi Torino 2007, alcune delle esperienze più belle e toccanti le ho vissute suonando in strada in Italia, Spagna e altri Paesi, o in assoluta libertà con amici e musicisti incontrati. Tra i luoghi più insoliti nei quali ho suonato troviamo: fabbrica, comunità psichiatrica, campo sinti, casa di riposo, feste di compleanno, matrimoni, manifestazioni di protesta, ecc...

• Cosa ti rende un vero Superprof adorato da tutti gli allievi?

  Credo che una buona qualità che mi contraddistingue sia la versatilità e la capacità di suggerire all’allievo la strada migliore per migliorare partendo dal SUO punto del percorso. Utilizzando ad esempio musiche che gli/le piacciono già per imparare elementi nuovi e perfezionare tecniche differenti. Finora con tutti ha funzionato, e tutti hanno raggiunto l’obbiettivo di suonare più pezzi.